曲目列表
专辑简介
专辑简介：莫扎特将旋律置于协奏曲的核心位置。在《第17号协奏曲》中，旋律一开始是内敛的，有时甚至是不确定的，但随后它被转化为鸟鸣——预示着帕帕盖诺的曲调——并引出了堪与歌剧水舞剧相媲美的终曲。在第22号协奏曲（与《费加罗的婚礼》同时期）中，它被赋予了威严的色彩，在作品的慢板中，它又带着一丝苦涩，然后又回到了更加欢快的旋律中，其中一个旋律将在《女人心（Così fan tutte）》中再次出现。歌剧和协奏曲从未如此接近。乐团简介：弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburger Barockorchester或FBO）是当今领先的历史性表演实践乐团之一。30多年来，它一直在国际音乐舞台上占有重要地位，并通过音乐会和录音不断树立音乐标准。弗莱堡古乐团成立于1987年，由弗莱堡音乐学院的前学生组成，其中大部分来自莱纳·库斯莫尔（Rainer Kussmaul）的小提琴班，库斯莫尔后来成为柏林爱乐乐团团长。新乐团很快成为最受欢迎的历史乐器演奏乐团之一，并在国际上享有盛誉。FBO定期在柏林爱乐乐团、伦敦威格莫尔音乐厅、纽约林肯中心、阿姆斯特丹音乐厅和巴黎爱乐乐团等国际重要音乐厅客座演出。乐团的巡演足迹遍布世界各地，从南美到澳大利亚。与此同时，FBO还在弗莱堡、斯图加特和柏林举办自己的订阅系列音乐会，并且是萨尔茨堡音乐节、美国唐格伍德音乐节和因斯布鲁克早期音乐节等大型音乐节的常客。指挥简介：佩特拉·缪勒扬斯（Petra Müllejans，1959年出生于杜塞尔多夫）是德国小提琴家、指挥家和教育家，尤其以其在历史表演实践方面的工作以及作为弗赖堡巴洛克管弦乐团的共同创始人和演奏家而闻名。缪勒扬斯八岁时在迈尔布什接受了第一堂小提琴课。12岁时，她被杜塞尔多夫音乐学院录取；她的老师包括小提琴教师、音乐学家和巴赫研究者海尔加·托恩（Helga Thoene）。21岁时，她转入弗莱堡音乐学院，师从Rainer Kussmaul；正是在此期间，她对巴洛克小提琴产生了浓厚的兴趣。毕业后，她在萨尔茨堡的尼古拉斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）处工作，以补充自己的培训。1987年，她与同事戈特弗里德·冯·德·戈尔茨（Gottfried von der Goltz）共同创建了弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburger Barockorchester），并担任独奏家和弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburg Baroque Consort）室内乐演奏家。Petra Müllejans是弗莱堡音乐学院和法兰克福音乐与表演艺术大学的巴洛克小提琴教授。缪勒扬斯还与一个名为“Hot and Cool”的团体合作，在音乐会上表演并录制克莱兹梅尔、探戈、Czardas和爵士音乐。艺术家简介：克里斯蒂安·贝祖伊登霍特（Kristian Bezuidenhout）是当今最著名、最令人激动的键盘艺术家之一，在古钢琴、大键琴和现代钢琴上同样游刃有余。他1979年出生于南非，在澳大利亚开始学习，在伊斯曼音乐学院完成学业，现居伦敦。在接受了丽贝卡·彭尼斯（Rebecca Penneys）的钢琴演奏培训后，他开始探索早期键盘乐器，跟随阿瑟·哈斯（Arthur Haas）学习大键琴，跟随马尔科姆·比尔森（Malcolm Bilson）学习古钢琴，并跟随保罗·奥德特（Paul O'Dette）学习连奏和演奏实践。克里斯蒂安21岁时在布鲁日古钢琴比赛中获得一等奖和观众奖，从而首次获得国际认可。克里斯蒂安是世界一流乐团的常客，包括弗莱堡巴洛克管弦乐团、花之艺术乐团、启蒙时代管弦乐团、香榭丽舍大街管弦乐团、Koninklijk Concertgebouworkest、芝加哥交响乐团和莱比锡音乐厅管弦乐团；并曾客座指挥（键盘）英国音乐会、十八世纪管弦乐团、Tafelmusik、Collegium Vocale、茱莉亚音乐学院和波茨坦音乐学院以及达尼丁音乐会（巴赫《圣马太受难曲》）。他曾与多名著名艺术家合作演出。克里斯蒂安在Harmonia Mundi录制的唱片内容丰富，屡获殊荣，其中包括莫扎特的键盘音乐全集（Diapason d'Or de L'année、Preis der Deutschen Schallplattenkritik和Caecilia 奖）；与弗莱堡巴洛克管弦乐团合作的贝多芬钢琴协奏曲全集；与伊莎贝尔·法斯特合作的巴赫小提琴奏鸣曲；莫扎特小提琴协奏曲全集；与弗莱堡巴洛克管弦乐团合作的贝多芬钢琴协奏曲全集。与伊莎贝尔·浮士德合作的巴赫小提琴奏鸣曲；与Petra Müllejans合作的莫扎特小提琴奏鸣曲；与Freiburger Barockorchester合作的门德尔松和莫扎特钢琴协奏曲（ECHO Klassik）；与Mark Padmore合作的贝多芬、莫扎特和舒曼Dichterliebe（爱迪生奖）。2013年，他被《留声机》杂志提名为年度艺术家。美女前插式动态视频
专辑简介：《美国风光》（American Landscapes）收录了几位才华横溢的美国作曲家的作品，如赛谬尔·巴伯（Samuel Barber）、乔治·沃克（George Walker）等。专辑共包含12首作品，由大提琴家凯伦·贝克尔（Karen Becker）与钢琴家特雷莎·博加德（Theresa Bogard）共同呈现。大提琴演奏家简介：大提琴家凯伦·贝克尔（Karen Becker）是一位充满热情和奉献精神的独奏家、室内乐演奏家和教师。她的演奏足迹遍布捷克、英国、韩国、墨西哥、挪威、瑞士和美国。她参加过的国内和国际音乐节包括布拉格阿美罗帕音乐节、SoundWaves音乐节、Red Lodge音乐节等。在布拉格期间，贝克尔在市内多个场所举办了一系列音乐会，如著名的鲁道夫音乐厅（Rudolfinum）苏克厅、音乐学院马蒂努厅和克莱门特音乐厅（Klementinum）镜廊。贝克尔的协奏曲演出包括德沃夏克、埃尔加、海顿（D大调）、圣桑（A小调）、舒曼、柴可夫斯基（洛可可）、维瓦尔第的协奏曲，以及瑞典作曲家库尔特·阿特伯格（Kurt Atterberg）与林肯交响乐团合作在内布拉斯加州首演的优美的新浪漫主义大提琴协奏曲。贝克尔博士曾是新三重奏（Trio Nuovo）和欧米茄弦乐四重奏（Omega String Quartet）的成员。她曾在英国、挪威和瑞士的梅尔库斯乐团（Melkus Ensemble）和国际弦乐团（International String Orchestra）担任首席大提琴手，并作为独奏家和首席大提琴手与德克萨斯大提琴合唱团一起参加了美国弦乐教师全国大会和中西部乐队与管弦乐诊所，还参加了德克萨斯公共电视台的“前排中心”节目。贝克尔经常作为独奏家和室内音乐家巡回演出，尤其是作为康科迪亚弦乐三重奏（Concordia String Trio）的大提琴手。钢琴演奏家简介：美国钢琴家特雷莎·博加德（Theresa Bogard）是一位充满活力、多才多艺的演奏家，致力于扩大传统钢琴曲目的范围。她早期的职业生涯侧重于演奏女作曲家的作品，现在她继续将其他鲜为人知的作曲家的作品纳入她的各种节目中。作为令人羡慕的富布赖特奖学金的获得者，博加德得以在荷兰海牙皇家音乐学院探索她对历史演奏实践和古钢琴研究的兴趣。同年，她在比利时布鲁日举行的国际莫扎特古钢琴比赛中获得最高奖。博加德是一位热爱其他文化的世界旅行者，曾在五大洲的比利时、奥地利、德国、荷兰、意大利、墨西哥、玻利维亚、巴西、新西兰、澳大利亚、韩国、印度尼西亚、泰国、中国、新加坡和美国各地演出。她的唱片种类繁多，从钢琴独奏到室内乐合作，从在世作曲家的音乐到她擅长的古钢琴和历史演奏实践。她曾在意大利InterHarmony国际音乐节和德国Sulzbach-Rosenberg国际音乐节担任教师，并曾在卡内基音乐厅威尔演奏厅和拉维尼亚Steans学院与大提琴家米沙·昆特（Misha Quint）合作演出。自2007年首次在巴西巡回演出以来，她对巴西作曲家的音乐情有独钟。只要有可能，她就会回到巴西，在圣保罗、里约热内卢、库亚巴、库里提巴、弗洛里亚诺波利斯、戈亚尼亚和阿雷格里港的大学举办大师班和演出。 2018年，她与纳索斯三重奏（Trio das Nações）一起在巴西五个城市巡演，并于2022年返回巴西录制巴西作曲家的长笛和钢琴作品。作为一名国际知名的教学者，她曾多次获得教学奖项。作为怀俄明大学的钢琴教授，她吸引了来自世界各地的学生，2010年至2016 年，她还担任该校音乐系主任。2008年，她被卡内基基金会选为怀俄明州年度教授。她的学生在众多钢琴比赛中脱颖而出，并被美国顶尖的研究生和本科生课程录取。她还在许多地区、国家和国际钢琴比赛中担任评委。作曲家简介：乔治·沃克（George Walker，1922-2018年）是美国伟大的作曲家之一。作为一名训练有素的钢琴家和风琴演奏家，他创作了近100部作品，从交响曲和协奏曲到精致的歌曲循环和钢琴独奏。他的声乐和管弦乐作品《丁香花》（Lilacs）是一首根据沃尔特·惠特曼（Walt Whitman）的诗歌改编的作品，由波士顿交响乐团首演，他也因此成为第一位获得普利策音乐奖的非裔美国人。作为一名杰出的音乐家，乔治·沃克的一生开创了许多先河。除了1996年获得的荣誉之外，他还是1945年费城柯蒂斯学院的首批黑人毕业生之一，1945年纽约市政厅的首位黑人音乐家，1955年伊斯曼学院的首位黑人博士学位获得者，1961年史密斯学院的首位黑人终身教员。塞缪尔·巴伯（Samuel Barber）是美国作曲家，被认为是 20 世纪古典音乐抒情和浪漫主义潮流中最具表现力的代表人物之一。巴伯自幼学习钢琴，不久便开始作曲。1924年，他进入费城柯蒂斯音乐学院学习，除了钢琴和作曲，他还学习唱歌和指挥。1934年毕业后，巴伯全身心投入作曲。他的作品风格独特、现代，但并不具有实验性。他根据理查德·谢里丹（Richard Sheridan）的同名喜剧创作了《丑闻学校》序曲（1933年），并根据诗人珀西·比希·雪莱（Percy Bysshe Shelley）的《无束缚的普罗米修斯》创作了《雪莱场景音乐》（1935年），从而确立了自己的声誉。
更多>>
